Carlos Reygadas (...) s’attarde à mettre en lumière l’intériorité et la détresse de ses personnages. Il propose ainsi un film au rythme très lent, ponctué de longs plans-séquences, au cœur desquels chaque image est minutieusement composée. Surtout, il fait corps avec ses acteurs (...), de même qu’avec la nature. (...) C’est vraiment très beau.

• http://moncinema.cyberpresse.ca

Laconique et somptueux, tourné en plans-séquences infinis et avec des acteurs non professionnels, le film semble convoquer les ombres de Carl Dreyer et Robert Bresson pour les irradier à la lumière aveuglante de l'hémisphère Sud ou les dissoudre sous les torrents d'une pluie diluvienne.

• http://www.lemonde.fr

La chronique de cette conjugalité meurtrie donne des scènes fortes, suggère des paroxysmes de chagrin (...). Dommage que de telles scènes ne fassent que surnager dans un film sans cesse rattrapé par son obsession formaliste. Et où les «idées de cinéma» prévalent trop souvent sur des personnages et une situation potentiellement déchirants.

• http://www.telerama.fr

(...) après deux heures et quart d’extases visuelles, (...) le pouvoir d’hypnose du film laisse place à une légère expectative. (...) quelque chose de contrefait et d’inutile subsiste comme en arrière-goût d’un film qui hésite encore entre croire (vraiment) aux miracles chrétiens ou (seulement) à l’exotisme sublime.

• http://www.liberation.fr

Long (...), contemplatif (...), mais d'une maîtrise formelle incroyable, le film suit son cours et offre des séquences de cinéma d'une force étonnante (...). Autour de ces personnages, partagés entre le silence de la tradition et la lumière de la révolte, Reygadas construit un autre temps. C'est souvent beau.

• http://www.lexpress.fr